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画坛偶像作者:殷双喜编,分类:文学 人气: 装帧:平装 / 32开 / 180页 / 0字 ISBN(10位/13位):7806076417. 出版:珠海出版社于2008-11-24出版 定价:¥11元 标签(Tags): 收藏人数： |
| 简介: |
| 目录: |
| 朝戈 我认为艺术的真正品质是心灵的力量，这是根本的原素，就这一点来说，如果我要作一个自我判断的话，我一点也不怀疑我有最优秀的品质。 毛焰 我不会附艺术潮流，我要做的事情，在很小的时候就已明确，可以说，天大的潮流都与我无关。 尚扬 在高高的云层之上，在太阳永远照耀的地方。 苏新平 我突然发现传统美学观念和艺术方式代表着那个时代的人文水平，生活方式和精神成就如果我去从事和前人一样的劳作将是难以企及和不太可能的。我认为艺术的高度和价值在于人的思想深度，在于你是否能用自己独特的眼光和艺术敏感来捣示当代生活的本质和人们在精神领域的渴望与需求。 王广义 我的唯一身份是艺术家，在我看来，艺术家无论在对文化史的态度上，还是在对文化情境的把握问题上，仅仅是一个意见的发表者，而这种意见的真实性是通过艺术作品这一形式实现的。 我想，艺术和金钱都是好东西，人类干了几千年寸发现只有艺术和金钱才能带来欣喜和瞑想。 王华样 我没有信仰，“将错就错”的人还信仰什么呢？什么都不信，我对神秘的东西是敬畏的，但我不相信人造的神，人都是一样的，没有谁比谁更伟大，神是人造出来要别人去漠拜的。我就是一个神，一个人。 杨飞云 我从不认为古典主义是属于某个特定年代的，或者说在今天就是保守和落伍的，不能代表时代的；同时我也不认为所谓前卫艺术就一定是代表我们这个时代的东西，就一定是有活力的。 张晓刚 我总是习惯于“有距离地”去观察和体验我们所处的现实，以及我们所拥有的深重历史。 |
| 内容摘要: |
| （片段一） 我所喜欢的人/朝 戈 1、卡夫卡：当我在书架上碰到这双炯炯的目光，我毫不怀疑这目光深处拥有一个卓越的心灵。卡夫卡的作品是一个奇特的封闭系统，它极为准确的表达出人与环境真实而荒廖的关系，和令人窒息的心理感受，我敬佩这样具有文化洞察力和独特形式思辨力的作家和艺术家。 2、索尔仁尼琴：令我惊叹的是无论是怎样艰难的时代，俄罗斯都会产生一批象索尔仁尼琴这样具有宠伟人格的人，他们在文化专制主义的苦难中保持了人类的良知和知识分子强劲的思考力。他的那些长篇巨制，竟然是密密麻麻的写在碎纸头上。 中国经历了相似的文化专制、却没有却没有产生这样的人物，经过了几十年还独独让鲁迅志人撑着，应该反观中国文化的质量及百年来思想界的贫弱。 最近我有幸看到他与妻子在一起的近期照片，这位八十高龄的作家外表矜持从他那勉强人时却不符合他性格的穿着，可以看出急飓变化的外界环境对他造成的压力，也可以看到独立思想者的难堪。 3、曼德拉：在当今国际舞台各色人物林林总总，然而大多数是善于利益交换，善于掌握公众人心理的软性人物，曼德拉是一个真正的人物，无论是他的理想、浩瀚经历以及政治业绩都是最卓越的。 4、格瓦拉：在本纪众多英雄式人物中格瓦拉是给我留下印象，也引起西方注意的人物．格瓦拉的人生选择是西方个人主义价值观难以企及的，这也是“格瓦拉热”的原因。 5、乔伊娜：对于女性形象我喜欢乔伊娜，自由、热情奔放是新的人类形象，她的图象价值远远高于矫饰的玛利莲、梦露。 6、施维策尔：我还喜欢施维策尔，他是那种具有卓越思想，并亲身真正实践，自己思想的人，这后一点使他高居于许多人之上，我认为这样的人可谓真正的人。 （片段二） 关于毛焰/韩 东 毛焰的画在今天的环境里尤其不易，它是与时代唱反调的产物。它不在现有的气氛中寻求认同，也没有“超越”的愿望，即时间上加速，在属于未来世纪的幻觉中得到支持。毛焰是背转身去的旅行者，他心目中的圣地在绘画史的深处。这景象有如一次全民性的越野赛跑，选手们奋勇向前以争高下，超越众人的明星固然可敬，可队伍中竟有一人跑错了方向，背道而驰，这绝对是令人感到恐惧的事。原因在于：这一人就是一个方向，就构成了对另一方向的完全否定。这一人作为一个方向是不可或缺的，而另一方向上尽管诸位的资质成就有高下之别，但作为个体并无必须存在的必要。值得提请大家注意的是：一、毛焰的艺术对时代氛围的否定。二、他的独立无依到了何种程度，这需要有多么强大的自信和固执。 作为平衡方式，日常生活中的毛焰完全是一个现代人，甚至过于时髦，过于时尚化了。他热爱商业文明带来的一切，热爱闪耀的物质，他显得过于年轻（与实际年龄相比），敢于表现得浅薄。毛焰其人与毛焰的艺术之间形成了巨大的反差，此处呈现的张力令人羡慕也魅力无穷。 作为朋友，毛焰是一个活力无限、花样翻新、适应能力强、快乐有趣的人。作为一个艺术家他掌握着最精湛的技术，认真、细致、投人、苦恼、怀疑、痛苦、绝望然而在最后一刻总是获胜。 毛焰曾画过一幅本人的肖像，题为“我的诗人”。知道我的人都说画得像，画出了我的灵魂。我以为说得也是，画上的那人被我形容成一个“清醒的精神病”。我对“我的画家”一毛焰的概括是：一个疯狂的理智者。 （片段三） 毛焰的腰和毛焰的手/朱文 “毛”和“焰”是不能在一起的，在火上毛就会被烤焦。火是那样热烈，而毛是那样的轻，稍不留意就会成为随风而逝的灰和烟。多年以来我在留心考察着这个问题，偶尔也会暗捏一把汗。但是毛焰大大咧咧，并不认为这是一个问题，所以这个问题就不存在了。 还有一家三代同堂、朋友往来穿梭，我感觉到他屋里到处都是人。 他什么时候可以安静地工作？他在哪个角落可以安静地工作？但毛焰大大咧咧，并不认为这是一个问题，所以这个问题就不存在了。酒的问题，女人的问题，似乎也不存在了。 归根结底，我认为，全仗他有一个出众的腰。在他挺拔的腰上拍上一巴掌，你会感到很愉悦。我最喜欢看他和别人比赛爬铁门，对手还没爬到门顶，毛焰已经在门的那边。在足球场上，他又靠他那个腰和我争夺前锋的位置了。和其他朋友相比，严格地说，我们俩都不会踢球，只会进球。我经常把前锋的位置让给他，主动去打后卫，因为我清楚他比我更需要一粒人球来鼓舞下一个星期的士气。当然这么做前提是，我已经踢进一个球。如果我们都没有进球，那就怪我们选错了对手。毛焰得意的时候，更多的是炫耀他的脚法，而不是他的腰，所以他的腰就表现得更自然、更出色。 翟永明有句诗云：生活的腰呵，多么空虚。而毛焰的腰是实在的，在与生活各种阻力的对抗中，显得坚韧、转动灵活，而不油滑。这样的腰值得他本人的信赖和朋友们对他未来的憧憬。 至于毛焰的手，我就不多谈了。当他的手拿起球杆的时候，我知道我有百分之五十一的机会打败他；而当他的手拿起画笔，我就肃然而起敬意。 （片段四） 一些随笔/毛焰 1．整天在屋里兜圈子，既不想出门，也不愿画画，大概最不想做的事就是画画，找些事情打发时间，听听唱片，或者等待几个未知的电话，偶尔在画布面前坐一下，又离开，尽管无聊透顶，时间却过得可怕的快，我想，没理由让时间这么快，即使空虚，也无须如此一另一种无聊，许多时候，我的生活是双份的无聊。 2．我往往在画得顺手的时间停笔，抽烟、干点别的，而不是相反一迅速将一种画面中的可能性彻底实现，以最快捷的手段结束手头的工作，我不太喜欢这样，我不会过多在工作效率的高低方面给自己制造压力，我喜欢拖拖拉拉。这个习惯在很大程度上改变了我对许多事物的看法，不急不忧，顺乎并相信自己的天性。我羡慕那些勤苦的快手，但他们未必比别人更出色，因为手用得太多，用脑却少。太快的东西总不那么令人信服，“快”是艺术的敌人。 3．这懒惰寻找理由。 4．南方的冬天冷得很，我打电话给鲁羊，问他最近在干什么，回答是：“在冬眠”，整个冬天，鲁羊的故事是一个有关冬眠的传说。朱文从宝应老家寄来一份我需要的东西，也许因为天冷，暂时不回南京，留在那儿写小说，对于朱文而言，生命在于运动，除了头脑中关于小说的智力运动，还有足球、台球等等球的运动，很难设想，他会因为懒惰而放弃运动。韩二叔（韩东）不怕天寒地冻，他是一个坚韧的诗人，他的懒惰只有一个理由，在琢磨爱情，即使这样，他还是充实，不需要面对懒惰的困扰。李小山和我住得最近，他的形象本来就冷峻，轻轻的进来，一旦看到我满屋子逛，却总笑着说：“你呀……”，其实，他是我的创作监督员，在大部分时间里，我的工作状态十分松懈，所以，他称我是一个“充满理想主义色彩的懒人”。 5．失眠与焦灼：想象的热情在深夜的黑暗里，关于明天的创作以及今后有无数个想法，仿佛只待天明，就重获新生。的确，我的灵感在黑暗里四处显现，我的想象无处不去，它们在脑海中自由邀翔。最后我浑然而睡，一个巨大的黑洞，吞噬了所有思想——一种恶果，在翌日正午过后的阳光中，我面对画布一片空白，我的双手伸向四周，指望抓住一些在画室内残存的念头，依然一片空白，只有从失眠的夜晚、从琐碎的记忆中逾越出来，才能克服对工作热情的障碍。有时候，人也许应该象一台机器，重复或者继续，启动才重要，思想在其次。失眠、停止行动的时刻，思考的机器却剧烈地运转。在一种超时空的概念里无序地飞奔、速度越快，离焦虑的边缘就越近，这种情形很快便导致思维的紊乱，以至破坏正常的行为方向：人的理想系统、近距离目标都随着遭受打击。在我的日记中，有关这类感受的记载比比皆是，当然，它们一定还会持续下去，昆德拉有句名言：人类一思考，上帝就发笑。上帝可能没有焦灼感，他把这些个杂念头留给了敏感多思的人类。 6．焦灼并不可怕，美就美在我们看到了一种克服焦灼的心境一克尔凯戈尔。 7．画室里的方向。1991至1996年，我的画室是一间30平米的教室，在一楼，两个大窗户，有细铁杆，窗外面有一点破烂风景，不能给我带来丝毫灵感，但当时，我对所谓灵感也丝毫不在乎，大学刚刚毕业，突然间失去了久已习惯的依赖：大学导师、美术馆的展览以及美术学院学生的优越感，一切都成为过去式。新的环境异常陌生，在很长的一段时间内，我是一个局外人，这挺好，也许人与人相互间有些陌生比过于熟悉好，彼此不会侵扰对方。同时，我滋生了一种自由自在的感受，至少，除了上课，可以睡些懒觉，然后漫步学校、漫步整个城市，但新鲜和有趣的感受很快过去，对于我来说，画出一些好画的愿望比什么都强烈，这是我从小的原始信念，尽管当时玩的花样五花八门，现在回想起来。记忆里大多还是那些自己画画的时刻，杂乱、冲动、困惑以及尖锐，甚至为虚掷属于绘画的时光而感到快乐，历为觉得自己挺了不起，不缺才气。其实，我非常清楚，自己从里到外独缺勤奋，而这一点，正是大艺术家与平庸之辈的最大区别，当然，许多人异常勤奋，却也异常平庸，但我最热爱的古典画家丢勒、戈雅、德拉克洛瓦，都是勤奋的大天才，丢勒曾是马丁·路得的助手，如果不是迷恋艺术，他也会成为一代伟大的神学家，我们纵观其精深通透、无微不至的画作，便能感知艰苦的工作和超凡的创作力；戈雅一生富于传奇，哪怕是为了挣钱（如巴尔扎克为了还钱而拼命写作一样），也勤画不缀，他那么惊世骇俗的风格，照样为国王一家画来画去并被赏识，也可见那位国王的艺术“发烧”程度；德拉克洛瓦才华横溢，他建筑了绘画艺术的最高峰，即使小幅作品，也俱见宏伟。不勤奋的根源是消极，我们的认识被光怪陆离的世界所包围，几乎所有的一切令我们既兴奋又迷惑，心中的目标一再被篡改，突来的玩艺似乎一夜之间就可以占据主动，搞得脑袋瓜乱七八糟，不过，年轻人全是这样，我也不担心失去目标，尤其是想起自己绘画的初衷，便不致迷失方向，还有，我不依附艺术潮流，我要做的事情，在很小的时候就已明确，可以说，天大的潮流都与我无关，至于我是否关心潮流中的事物，那是个人爱好的问题，喜欢与做，两不相干。 |
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