所有分类 注册 登陆
|
网站首页所有分类 注册 登陆 |
|
| | 文学 | 人文社科 | 经济与管理 | 外语 | 艺术与摄影 | 科技 | 计算机 | 工具书 | 外文原版 | 学术 | 母婴少儿 | 生活时尚 | 教育考试 |
| 当前位置:首页->文学->作品集-> ->品读世界摄影大师精品--曼瑞 | |
收藏 |
品读世界摄影大师精品--曼瑞作者:狄源沧,分类:作品集 人气: 装帧:平装 / 32开 / 62页 / 0字 ISBN(10位/13位):7801084365. 出版:西苑出版社于1999-11-30出版 定价:¥12元 标签(Tags):作品集 艺术与摄影 收藏人数： |
| 简介: |
| 这册《曼瑞》是西苑出版社“品读摄影大师精品”丛书中的一本，这一批丛书准备先出6本，其它五本为《纽曼》、《 伯克·怀特 》、《维吉》、《尤金·史密斯》、 《伯克·怀特》、《欧文·佩恩》。本套丛书跟其它摄影图书不同的地方，一是注重作品数量；二是加强了对作品的研究分析。这才在“摄影大师”的前面增加了“品读”二字。在世界摄影史上，曼瑞虽然不是最杰出的，却也是一位不容忽视的人物。因为他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片前所未有的新天地。 |
| 目录: |
| 内容摘要: |
| 勇于探索、大胆创新的摄影家——曼瑞 在世界摄影史上，曼瑞虽然不是最杰出的，却也是一位不容忽视的人物。因为他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片前所未有的新天地。但在中国，对这位先生的了解，还远不如布列松和杜瓦诺。他究竟是美国人还是法国人，是画家还是摄影家？本文根据最近得到的有关资料，对这位神秘人物作一些具体介绍。曼瑞1890年8月27日出生于费城。他的父亲以制衣为业，原籍俄罗斯。他的母亲是芬兰人。曼瑞出生后的原名叫“伊曼纽·拉德尼茨基”（Emmanuel Radnitsky）。1897年，他的全家搬到纽约，居住在布鲁克林。曼瑞这个名字，是他15岁时改的。曼瑞还向大家嘱咐不要向外界透露有关他的情况，即使在美国，曼瑞的生世也笼罩在迷雾之中，给人以神秘的感觉。曼瑞从小喜欢美术。中学毕业后，为了学习绘画，他甚至放弃了学习建筑的机会。1910年，20岁的曼瑞在纽约“291画廊”认识了画廊开办者、当时已是美国著名摄影家的斯蒂格里茨（A·Steiglitz）。曼瑞在与摄影前辈的交往中得到不少有益的启迪，从斯蒂格里茨主编的《摄影作品》杂志中，获得了许多有关摄影新发展、新流派的知识。1915年，25岁的曼瑞在纽约查尔斯·丹尼尔画廊举办第一次个人画展时，结识了法国达达派画家马塞尔·杜香，后来两人成了莫逆之交。杜香把达达派的精神从巴黎带到了纽约，并在曼瑞的身上产生了深远的影响。他甚至还和曼瑞一起写了一本《纽约的达达派》。曼瑞是1920年才开始接触摄影的。一开始他并没有把摄影当做一种艺术，只是为他的画展翻拍插图，仅此而已。他正式从事摄影创作，是31岁从美国迁居巴黎（1921年7月14曰）之后，由于他的绘画销售情况不好，为了维持生活，曼瑞开了一家照相馆，专门拍摄时装和肖像，没想到从此便一发不可收，在巴黎站稳了脚跟。各阶层的知名人士都以有曼瑞拍摄的肖像为荣。在巴黎居住的20年（1921—1940）间，是曼瑞一生中最辉煌的时期。除了摄影，他还是巴黎达达派团体中的骨干。1923年到1929年间，他还参加了好几部电影的拍摄，其中一部影片是采用的“无底片实物直接曝光法”（Rayograph）摄制而成的。1940年，曼瑞在德国纳粹侵占巴黎之前，逃出法国，回到美国，居住在洛杉矾的好莱坞影城，前后约10年。在此期间，他以主要精力投身于绘画，有时也写写剧本，或到学校里讲课。1952年，62岁的曼瑞又回到了他精神上的故乡——法国巴黎。他在巴黎居住了24年，直至1976年11月18日去世（享年86岁）。在他生命的最后阶段，仍然以绘画为主。虽然他将摄影放在次要的地位，国际摄影界却没有忘记这位多才多艺的老人。1961年，威尼斯双年摄影展奖给他一块金牌。1966年，联邦德国摄影学会给予他文化奖的荣誉。与此同时，欧美各国不断举办他的个人影展。其中包括：1959年在伦敦现代艺术学院、1962年在巴黎、1966年在洛杉矶艺术博物馆，以及1971年到1972年间在欧洲举办的巡回展览。曼瑞去世之后，于1982年在巴黎的蓬皮杜中心举办过一次规模宏大的曼瑞纪念展，展出了他的300多幅摄影和绘画作品。1988年，在美国国立艺术博物馆举办过曼瑞的生平回顾展。曼瑞一生有44年居住在法国，巴黎是他主要的创作基地。因此，给人以“法国人”的错觉。确切地说，他是一个在法国进行艺术创作的美国人。尽管他自认为是一名画家，但人们公认他在摄影上的成就，远远超过他的绘画。“I paint what cannot be photographed，to paint.” （我画我所无法摄，我摄我所不欲画。——曼瑞） “I would photograph an idea rather than an object，and a dream rather than an idea.” （与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念；与其拍摄一个意念；不如拍摄一个幻梦。 ——曼瑞） ………………………………………………………………………………………………………… 泪珠（1930左右）这是曼瑞最负盛名的代表作品。曼瑞拍照的创作思路，与他作画时的思想一脉相承。首先是达达派那种反对一切传统的叛逆精神；其次是力求摆脱现实束缚的超现实主义思想。曼瑞一生拍摄的照片中，最受重视的是摄于1930年左右的《泪珠》。 这个特写镜头拍得很美，也很大胆。曼瑞大胆突破了当时普遍存在的摄影师与被摄者之间的距离。这种摒弃了一切多余之物的大特写镜头，可以最大限度地突出表现某个细小的局部，在视觉上产生强烈的冲击力，直到现在仍不断地在电影和摄影中运用。由此，曼瑞还得到了“现代摄影之父”的美称。需要指出的是：这位女郎脸上的“泪珠”，并不是真正的眼泪，而是五粒晶莹欲滴的玻璃珠．这细节表明了曼瑞的追求的确不是再现生活的真实，而是通过摄影表达一种超现实的梦幻。 ………………………………………………………………………………………………………… 曼瑞的人体摄影 |
| 书评: |
| 本书暂时没有评论 |
| 请登陆后发表评论,点击这里登陆,或者点击这里注册 |
关于我们 联系我们
|